OPEN SITE 9「その姿の探し方」

現在博士課程1年に在籍している久保田荻須智広が企画した展覧会の案内になります。
This is an announcement of an exhibition.
KUBOTAOGUISS Tomohiro, who is currently enrolled in a doctoral program, is participating.

OPEN SITEについて
OPEN SITEは、2016年から開始したトーキョーアーツアンドスペース(TOKAS)の企画公募プログラムです。あらゆる表現活動が集まるプラットフォームの構築を目指し、展覧会やパフォーマンス、ワークショップなど、多岐にわたる企画を開催しています。9回目となる2024年度は、279企画の応募の中から展示部門4企画、パフォーマンス部門2企画、dot部門1企画を選出しました。さらにTOKAS推奨プログラムを加えた合計8企画を実施します。これまでにない表現を探求し、創造の場を作り上げていく意欲に満ちた企画に、ぜひご期待ください。

about OPEN SITE
OPEN SITE is a Tokyo Arts and Space (TOKAS) open call program which began in 2016 and aims to build a platform that brings together projects focused on artistic expression across all genres. This year marked the ninth annual call for proposals, and a total of 279 applications were received. Following a strict selection process, successful candidates included four projects in the Exhibition category, two projects in the Performance category, and one projects in the dot category. These projects will be implemented including the TOKAS Recommendation Program from November 2024 to February 2025.

開催概要
プログラム名 : OPEN SITE 9
実施期間 : Part 1 2024年11月23日(土・祝)〜12月22日(日) Part 2 2025 年 1 月11日(土)〜2月9日(日)
会場 :トーキョーアーツアンドスペース本郷(東京都文京区本郷2-4-16)
休館日 : 月曜日(1月13日は開館)、1月14日(火)
主催 : 公益財団法人東京都歴史文化財団 東京都現代美術館
トーキョーアーツアンドスペースウェブサイト : https://www.tokyoartsandspace.jp/

COM_COURSE「その姿の探し方」

OPEN SITE 9|公募プログラム【展示部門】

美術家の久保田荻須智広と美術史家の吉村真が、洋画家・荻須高徳の署名があるパリの風景画の調査を起点に、20世紀の断片的な日仏の美術史を個人的な記憶やフィクションを交えながら空間化を試みる。荻須高徳というこのポピュラーにしてマイナーな存在に対するふたりの追跡はときに夢想に流され、ときにさらにマイナーな存在へと対象を変えながら、一貫した歴史の記述というより複数のありえたかもしれない過去の眺めを描き出していく。

会期2024年11月23日(土・祝) – 12月22日(日)
休館日月曜日
時間11:00-19:00
入場料無料
会場トーキョーアーツアンドスペース本郷 スペースC (3F) 
アーティスト久保田荻須智広、吉村 真、荻須高徳、不詳の画家

関連イベント

レクチャー
日時12月7日(土) 15:00-16:30
内容本展覧会において重要な作家である荻須高徳に関してのレクチャー。戦後美術史における荻須高徳について吉村真が、久保田荻須智広は荻須との個人的な関係性について話します。
料金無料(予約制|定員15名)
会場交流室(中2階)

https://os9-comcourse.peatix.com/
11/1 14:00より販売開始(外部サイトに遷移します)
※Peatixのアカウント登録とログインが必要です。

アーティストガイドツアー

日時12月7日(土) 17:00-17:30
料金無料(予約不要)
会場スペースC (3F)

プロフィール

美術家の久保田荻須智広と美術史家の吉村真によるユニット。2020年結成。各々の研究内容から逸脱した領域を遊戯的に扱う。現在は隠伏している歴史のリサーチを起点とした作品制作を行っている。
https://com-course.netlify.app

COM_COURSE “in search of lost figures”

OPEN SITE 9 | Open Call Program【Exhibition】

Artist Kubotaoguiss Tomohiro and art historian Yoshimura Shin take as their starting point a Parisian landscape painting signed by painter Oguiss Takanori. Their project aims to spatially manifest the fragmented 20th century art histories of Japan and France, incorporating personal memories and elements of fiction. In searching for Oguiss Takanori, a public figure who nonetheless remains elusive, their journey occasionally veers into fantasy and shifts focus toward even more obscure subjects, presenting a vista of various potential pasts rather than a single historical narrative.

Period2024/11/23 (Sat) – 12/22 (Sun)
ClosedMondays
Time11:00-19:00
AdmissionFree
VenueTokyo Arts and Space Hongo: Space C (3F)
ArtistsKUBOTAOGUISS Tomohiro, YOSHIMURA Shin, OGUISS Takanori, Unknown painters

Artist Kubotaoguiss Tomohiro and art historian Yoshimura Shin take as their starting point a Parisian landscape painting signed by painter Oguiss Takanori. Their project aims to spatially manifest the fragmented 20th century art histories of Japan and France, incorporating personal memories and elements of fiction. In searching for Oguiss Takanori, a public figure who nonetheless remains elusive, their journey occasionally veers into fantasy and shifts focus toward even more obscure subjects, presenting a vista of various potential pasts rather than a single historical narrative.

Related events

Lecture
Date12/7 (Sat) 15:00-16:30
ContentsLecture on Oguiss Takanori, an important artist in this exhibition. Yoshimura Shin will talk about Oguiss Takanori in postwar art history, and Kubotaoguiss Tomohiro will discuss his personal relationship with Oguiss.
LanguageJapanese
AdmissionFree (Reservation required)
Venue Lounge room (mezzanine floor)

https://os9-comcourse.peatix.com/
Ticket bookings available from 14:00 on November 1!
Go to the booking website (Peatix).
*Peatix account required to book tickets.
Artist guided tour

Date12/7 (Sat) 17:00-17:30
LanguageJapanese
AdmissionFree (No reservation required)
VenueSpace C (3F)

Profile

COM_COURSE is a collaborative unit formed by artist Kubotaoguiss Tomohiro and art historian Yoshimura Shin in 2020. They playfully explore topics that diverge from their individual fields of research. Currently, they are producing works that delve into obfuscated historical narratives. Recent activities: BankART AIR 2023 SPRING OPEN STUDIO, BankART Station, Kanagawa, 2023, etc.

https://com-course.netlify.app

Practice_02: 繰り返す

現在博士課程1年に在籍している久保田荻須智広が参加しているグループ展のご案内です。
This is an announcement of a group exhibition.
KUBOTAOGUISS Tomohiro, who is currently enrolled in a doctoral program, is participating.

参加作家:久保田荻須智広、畑山太志、三瓶玲奈
会期:2024.9.20(金)〜10.20(日)
会場: EUKARYOTE@_eukaryote_
時間:12:00-19:00 休廊: 月曜日
休廊:月曜日
宣伝美術:明津設計協力
協力:Yutaka Kikutake Gallery, エブリチャンス合同会社

artists: KUBOTAOGUISS Tomohiro, Taishi Hatayama, Reina Mikame
date: Friday, September 20 – Sunday, October 20, 2024
venue: EUKARYOTE
gallery hours: 12:00-19:00
holiday: Monday
reception: October 12, 18:00-20:00
graphic design: Akitsu Sekkei
cooperation: Yutaka Kikutake Gallery, EVERY CHANCE LLC


Movable Types | Louise Rouse | Solo Exhibition

Louise Rouse
Solo Exhibition
February 10 ㊏ – 18 ㊐, 2024 | 12–7pm
Route Gallery | 2F Route Books Ueno
4-14-3 Higashi Ueno, Taito-ku, Tokyo

The title of this exhibition motivates the metaphor of “fragmentation and reassembly” from movable type printing blocks (and coding blocks) to consider moving to new environments and how to thrive there by reconfiguring the self or being adaptable to unlikely spaces.

louiserouse.com

AAIP JAPAN – FUKUSHIMA

ブックアート展覧会 AAIP JAPAN in FUKUSHIMA SUKAGAWA

AAIP ‒ Artists As Independent Publishers 須賀川会期

会期 2023 年 11 月 13 日 から 28 日 まで
(11 月 11 日 プレオープン)※11 月 12日は展示替えのため閲覧できません

閲覧時間は施設開館日に準ずる
 平日・土曜日 9:00~21:00
 日曜日・祝日 9:00~20:00
※11 月 21 日は全館休館日のため入場できません

ほとんどの作品はお手にとってご覧いただけます。
(※展示品の販売や貸し出しはできません)

AAIP JAPAN – FUKUSHIMA について

本展覧会は、東京藝術大学版画研究室が参加したヨーロッパでの展覧会をもとに、かねてよりアートプロジェクトやワークショップでご縁のありました須賀川においてその巡回展を行うという企画です。tetteという、人が集まり本と出会う場所で「作品としての本」を展示いたします。

版画研究室のゼミプロジェクトから始まり、次々と場所を変えて旅をしてきたこのブックアート展覧会を、このたびtetteの場をお借りしてお披露目する機会をいただきましたことを、一同心よりお礼申し上げます。

ブックアートとは

この展覧会のために、アーティストたちは「本」というものを解釈し、大量に出版される情報としての本ではなく、個人の作品としての本を作りました。これを今回「ブックアート」と呼び、展示しています。これがAAIPのコンセプト、Artists As Independent Publishers(独立した出版者としてのアーティスト)です。

言葉や文化は違っても、アーティストの世界観を手もとで感じる

このブックアート展は、壁にかけてある絵画や彫刻をながめる様な展覧会とはちがい、実際に手にとって内容を個人的に鑑賞できるという特別な体験とを提供する展覧会です。
展示されるものは、オブジェのような「本」や、作家が個人的に少数印刷したフライヤーのようなものから、作品集として写真をまとめたもの、カードを束にして手作りの箱に入れたものなど、さまざまな解釈の表現が含まれており、「本」というアイデアの多様な可能性を感じることができます。
現代のスマートフォンやタブレットのような画面に情報として現れては消える「出版」が主流となっていくなかで、「個人的な本」を手に取って鑑賞するという機会はさらにユニークなものとなっていくのではないでしょうか?

そこには言葉や文化は違っても、アーティストの世界観を鑑賞者の皆様が手もとで感じて共有できる特別な時間があります。ぜひ本としての作品「ブックアート」をお手にとってご鑑賞ください。

企画の経緯 AAIP インターナショナルの歴史

2019年、ブレーメン芸術大学カトリン・フォン・マルツァーン氏の呼びかけにより始まった6大学連携ブックアート展覧会プロジェクト、「AAIP Artists As Independent Publishers」 の日本での会期として、5カ国から集まったブックアートを、9月に行われた東京会期に続き、福島県須賀川市でも展示致します。

AAIP Artists As Independent Publishersは、東京藝術大学(日本)、ハレ・ブルク・ギービヒェンシュタイン芸術大学(ドイツ)、ブレーメン芸術大学(ドイツ)、ロイヤル・カレッジ・オブ・アート(英国)、サン・ルカス・アントワープ芸術学校(ベルギー)、ウィーン応用美術大学(オーストリア)による共同プロジェクトであり、2019年に開始いたしました。

しかし、2020年には当企画もまたコロナ禍の影響により、当初計画していた各国同時多発的開催というプロジェクトの中止を余儀なくされました。
これにより参加大学同士の訪問や交流の計画は止む無く中止となりましたが、形式を変え、2023年のこれまでにはドイツ、ベルギーにて巡回展として当展覧会が開催されてきました。

今回、欧州での巡回展を経てそのブックアート作品が日本に到着、東京藝術大学のアーティストの作品群も新たなメンバーを追加し、当初の予定を大きく上回る、総冊数170冊を陳列するブックアート展覧会 AAIP JAPANを開催する運びとなりました。時間と国境を超えて集まったブックアート作品をぜひご高覧ください。

当展覧会は東京藝術大学にて9月に東京会期を終え、続いて福島県須賀川市民交流センター「tette」でも形を変えての展覧会開催となります。

今年度より始まった企画「tette x 東京藝術大学プロジェクト」でtetteにて行って参りました、「シン須賀川絵図」「かいじゅうの目」の参加メンバーの作品も含まれています。 

次回の開催地は現在では未定ですが、今後も場所を変えて作品数を増やし、発展していく可能性を持ったプロジェクトです。

文部科学省国立大学機能強化事業「国際共同プロジェクト」ブックアート展覧会 AAIP JAPAN AAIP Artists As Independent Publishers 主催:東京藝術大学版画研究室

BOSCH x 東京藝術大学版画研究室

Info to art works and artists are here! 作品やアーティストの情報はこちら!

This show focuses on the combination of technology and creativity that is a defining part of printmaking in order to invite to a dialog about how to develop new ideas within a field defined by the limitations and the logic of a certain technology and how to overcome limitations in order to expand possibilities.

The exhibition will be on Display until November 3rd , opening hours are parallel to the opening hours of the cafe 1886 that is sharing the location.

10月16日より、東京藝術大学版画研究室の学生と教員による作品を、渋谷のボッシュ・ジャパン本社ロビーにて展示しています。 (Access)

本展は、版画の特徴である技術と創造性の融合に焦点を当て、技術の制限と論理によって定義される分野において、どのように新しいアイデアを発展させるか、また、可能性を広げるためにどのように制限を乗り越えていくかについての対話を呼びかけるものです。

展覧会は11月3日まで開催され、入場時間は同フロアにある「café 1886」の営業時間に合わせています。

300km to connect Wroclaw with Tokyo / あるテキストからの創造

ノーベル賞受賞者であるオルガ・トカルチュク著のテキスト「300km」から着想を得た、ポーランド・ヴロツワフ美術大学と東京藝術大学の学生による共同アートプロジェクトです。(テキストはトカルチュク氏本人より提供)

A collaborative art project by students of the Academy of Fine Art in Wroclaw, Poland and the Tokyo University of the Arts inspired by the text “300km” contributed by Nobel Laureate Olga Tokarczuk.

会期:2023年2月8日(水) – 2月12日(日)

12:00 – 18:00(最終日は14:00まで)入場無料

会場:渋谷区文化総合センター大和田2階 ギャラリー大和田

主催:ヴロツワフ美術大学、東京藝術大学版画研究室

協力:ポーランド広報文化センター、Mire Studio

参加者:

<ヴロツワフ美術大学> Aleksandra Damasiewicz, Aleksandra Sęczyk, Iga Bujarkiewicz, Justyna Łaciok, Karolina Borowska, Katarzyna Steć, Kinga Gralak, Maciej Procków, Maciej Bykowski, Maja Śmietanka, Marta Naskręt, Modesta Gorol, Weronika Majak, Wiktoria Kruk, Wiktoria Vogel

<東京藝術大学> Kanamori Sakurako / 金森 桜子, Shu Yan / 舒 顔, Mizutani Yu / 水谷 優, Wang Ziwen / 王 子文, Ivana Schnira Pavlíková, Louise Rouse

AAIP in Antwerp is open!

The second AAIP show is finally happening at the gallery of Sint Lucas School of Art in Antwerp.It shows many fantastic artists books by students from 6 different art schools from 6 different cities and 5 different countries.

@aaip_international, @sintlucasantwerpen, @hangatokyo, @dieangewandte, @rcaprint, @burg_halle, @hfkbremen